Ποιοι είμαστε...

ΛΕΣΧΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗΣ ΜΑΘΗΜΑΤΙΚΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ Ν. ΑΓΙΟΝΕΡΙΟΥ ΚΙΛΚΙΣ 2010-2011
ΛΕΣΧΗ ΑΝΑΓΝΩΣΗΣ ΜΑΘΗΜΑΤΙΚΗΣ ΛΟΓΟΤΕΧΝΙΑΣ Ν. ΑΓΙΟΝΕΡΙΟΥ ΚΙΛΚΙΣ 2011-2012





Κυριακή 20 Νοεμβρίου 2011

Δευτέρα 30 Μαΐου 2011

Henri de Toulouse Lautrec


  
          24/11/1864 – 09/09/1901

          Ο γάλλος ζωγράφος
         
          πρωτοπόρος
       
          στην τέχνη της αφίσας
                                            

Γεννήθηκε στο Αμπλί, προάστιο του Παρισιού, γιος του Κόμη Αλφόνσου και της Κόμισσας Αντέλ ντε Τουλούζ-Λωτρέκ (Adèle de Toulouse-Lautrec), γόνος ιστορικής και αριστοκρατικής οικογένειας, η οποία ωστόσο την περίοδο της γέννησης του, είχε ήδη χάσει μέρος του παλαιότερου κύρους της. Οι γονείς του συνδέονταν μεταξύ τους με συγγένεια πρώτου βαθμού, πρακτική που ήταν ευρύτερα διαδεδομένη εκείνη την εποχή προκειμένου να διατηρηθεί η περιουσία της οικογένειας μεταξύ των μελών της. Το γεγονός αυτό ωστόσο οδηγούσε σε γενετικές ανωμαλίες, όπως και στην περίπτωση του Λωτρέκ, του οποίου τα πόδια σταμάτησαν να αναπτύσσονται φυσιολογικά, μετά από ρήξεις που υπέστη στο αριστερό και δεξί του πόδι, σε ηλικία 12 και 14 ετών αντίστοιχα. Το ύψος του Λωτρέκ έφθανε μόλις το 1.5 μέτρο ενώ σε αντίθεση με τα πόδια του, το υπόλοιπο σώμα του είχε φυσιολογική ανάπτυξη.

Η καλλιτέχνιδα Jane Avril
Η πρώτη λιθογραφία που δείχνει τον χορό Can Can
Εξαιτίας αυτής της ανωμαλίας στη σωματική του διάπλαση, αδυνατούσε να ακολουθήσει μία συμβατική κοινωνική ζωή, γεγονός που πιθανά λειτούργησε καταλυτικά στο να αφοσιωθεί στη ζωγραφική. Αποτέλεσε σημαντικό καλλιτέχνη του μετα-ιμπρεσιονισμού ενώ θεωρείται από πολλούς και ο επίσημος εικονογράφος της νυχτερινής ζωής εκείνης της εποχής – της λεγόμενης Μπελ Επόκ (belle epoque) – στα καμπαρέ του Παρισιού. Οι πίνακές του χαρακτηρίζονταν από έντονα χρώματα και ανθρώπινες παρουσίες. Θεωρείται επιπλέον ένας από τους πρωτοπόρους στην τέχνη της αφίσας, γνωστός κυρίως για τις αφίσες που φιλοτέχνησε για το καμπαρέ Μουλέν Ρουζ (Moulin Rouge). Ασχολήθηκε ακόμα με την τεχνική της λιθογραφίας, επηρεασμένος από την ιαπωνική τέχνη και τα ιαπωνικά χαρακτικά.

La troupe de Mlle Eglantine
Κάτω αριστερά φαίνεται η υπογραφή του Toulouse Lautrec
εμπνευσμένη από την Ιαπωνική τέχνη
Έζησε κυρίως στη Μονμάρτρη, που αποτελούσε το κυρίαρχο κέντρο της καλλιτεχνικής δημιουργίας. Στο μεγαλύτερο μέρος της ζωής του αντιμετώπισε πρόβλημα αλκοολισμού και πέθανε σε ηλικία 37 ετών, έχοντας προσβληθεί από σύφιλη.

  Ο τραγουδιστής Aristide Bruant  
      Το κασκόλ του έχει σχήμα Τ
            (Toulouse Lautrec)
    
    

       Από τη μαθήτρια Τσολακίδου Μαρία
   

Pablo Picasso

Ο Πάμπλο Πικάσο ήταν και είναι ένας από τους κυριότερους Ισπανούς εκπροσώπους της τέχνης του 20ου αιώνα, συνιδρυτής μαζί με τον Ζωρζ Μπρακ του κυβισμού και με σημαντική συνεισφορά στη διαμόρφωση και εξέλιξη της μοντέρνας και σύγχρονης τέχνης.

Ο πατέρας του ονομαζόταν Χοσέ Ρουίζ αι Μπλάσκο και ήταν επίσης ζωγράφος ενώ μητέρα του ήταν η Μαρία Πικάσο για Λόπεζ. Τα πρώτα έργα του τα υπέγραφε ως Ρουίζ Μπλάσκο αλλά από το 1901 άρχισε να χρησιμοποιεί το όνομα της μητέρας του.
Γεννήθηκε στη Μάλαγα της Ισπανίας όπου πέρασε και τα δέκα πρώτα χρόνια της ζωής του. Πριν από την 50α γενέθλια του, ο μικρός Ισπανός από τη Μάλαγα είχε γίνει το ίδιο το πρότυπο του σύγχρονου καλλιτέχνη ως δημόσια προσωπικότητα. Τα πρώτα μαθήματα ζωγραφικής, τα έλαβε από τον πατέρα του, ο οποίος δίδασκε σε διάφορες ακαδημαϊκές σχολές. Ο ίδιος ο Πικάσο ξεκίνησε να ζωγραφίζει σε πολύ μικρή ηλικία και έδειξε από νωρίς δείγματα του ταλέντου του. Το 1892 η οικογένειά του μετακόμισε στην Λα Κορούνια όπου έζησε για τα επόμενα τέσσερα χρόνια, σπουδάζοντας στην τοπική σχολή καλών τεχνών. Το 1895, ο πατέρας του έγινε καθηγητής στην ακαδημία καλών τεχνών La Lonja της Βαρκελώνης, όπου σπούδασε και ο Πάμπλο Πικάσο περνώντας επιτυχώς τις εισαγωγικές εξετάσεις. Αργότερα, με την οικονομική βοήθεια του θείου του, του δόθηκε η ευκαιρία να πραγματοποιήσει ανώτερες σπουδές στην Βασιλική Ακαδημία Σαν Φερνάντο της Μαδρίτης, ωστόσο τις εγκατέλειψε στη διάρκεια του πρώτου έτους.
Επέστρεψε στη Βαρκελώνη το 1899, όπου συναναστράφηκε με την καλλιτεχνική πρωτοπορία της εποχής του, γεγονός που είχε σημαντική επίδραση στο έργο του. Την ίδια περίοδο, εγκατέλειψε τον κλασικισμό και άρχισε να πειραματίζεται με νέες τεχνοτροπίες. Το 1900, εγκαταστάθηκε στο Παρίσι και συγκεκριμένα στη Μονμάρτρη, που αποτελούσε σημαντικό κέντρο της καλλιτεχνικής ζωής.
Λόγω της ποικιλομορφίας αλλά και της χρονικής έκτασης που παρουσιάζει το έργο του Πικάσο, χωρίζεται συνήθως σε διαφορετικές περιόδους. Ο κυριότερες από αυτές είναι:
  • Μπλε ή Γαλάζια περίοδος (1901-1904): οι πίνακες του Πικάσο, αυτής της περιόδου, χαρακτηρίζονται από το μπλε χρώμα ή αποχρώσεις του και συμβολίζουν μία συναισθηματικά φορτισμένη περίοδο της ζωής του. Μερικά από τα πιο γνωστά έργα του ανήκουν σε αυτή, απεικονίζοντας ακροβάτες, αρλεκίνους, πόρνες, επαίτες και καλλιτέχνες. Η μπλε περίοδος περιλαμβάνει πίνακες που ολοκληρώθηκαν κυρίως στο Παρίσι αλλά είναι περισσότερο επηρεασμένοι από την ισπανική ζωγραφική.
  • Ροζ ή Ρόδινη περίοδος (1905-1907): Στους πίνακες αυτής της περιόδου, κυριαρχούν τα κεραμικά χρώματα και οι γήινοι τόνοι, ενώ συχνά χαρακτηρίζονται ως περισσότερο λυρικοί και εύθυμοι. Θεωρείται η περίοδος κατά την οποία ο Πικάσο επηρεάστηκε περισσότερο από την γαλλική ζωγραφική.
  • Αναλυτικός κυβισμός (1907-1912): είναι η τεχνοτροπία που ανέπτυξε ο ίδιος ο Πικάσο μαζί με τον Μπρακ και ένας από τους δύο βασικούς τομείς του ρεύματος του κυβισμού.
  • Συνθετικός κυβισμός (1912-1915): η περίοδος κατά την οποία ο Πικάσο και ο Μπρακ εξέλιξαν την κυβιστική οπτική, χρησιμοποιώντας την τεχνική του κολάζ.
Οι επόμενες περίοδοι στο έργο του Πικάσο περιλαμβάνουν μια στροφή του σε περισσότερο κλασικές μορφές και ένα μεσογειακό πνεύμα (1916-1924), την αλληλεπίδρασή του με το υπερρεαλιστικό κίνημα στα μέσα της δεκαετίας του 1920, την ενασχόλησή του με την γλυπτική (από τα τέλη της δεκαετίας του '20) καθώς και το έργο που πραγματοποίησε μετά το Β' Παγκόσμιο πόλεμο.
Αν και ο Πικάσσο ήταν πρώτα απ' όλα ζωγράφος εργάστηκε επίσης με μικρά κεραμικά και χάλκινα γλυπτά, ενώ έγραψε ακόμη και ποιήματα. Θεωρείται πως μέσα από τα ποιήματά του, ο Πικάσο εξέφρασε πιο έντονα την σχέση του με τον υπερρεαλισμό. Ξεκίνησε τη συγγραφή τους το 1934 και συλλογές αυτών δημοσιεύτηκαν αργότερα στα περιοδικά.
Το διασημότερο ίσως έργο του Πικάσο είναι η Γκερνίκα (ή Γκουέρνικα, με λατινική απόδοση στα ελληνικά), η απεικόνιση του Γερμανικού βομβαρδισμού της πόλης της Ισπανίας Γκερνίκα. Αυτός ο μεγάλος καμβάς περιγράφει την απανθρωπιά, την βιαιότητα και την απόγνωση του πολέμου. Η διαδικασία της ζωγραφικής του πίνακα συλλήφθηκε σε μια σειρά φωτογραφιών από τη διασημότερη ερωμένη του Πικάσσο, την Dora Maar, μια διακεκριμένη καλλιτέχνιδα. Η Γκερνίκα έμεινε κρεμασμένη στο Μουσείο Μοντέρνας Τέχνης της Νέας Υόρκης για πολλά χρόνια και ο Πικάσσο είχε δηλώσει πως δε θα επέστρεφε στην Ισπανία προτού αποκατασταθεί πλήρως η δημοκρατία. Το 1992 ο πίνακας μεταφέρθηκε στην οριστική του θέση  στο Εθνικό Μουσείο Τέχνης Βασίλισσα  Σοφία στη Μαδρίτη του οποίου έγινε το διασημότερο και σπουδαιότερο έκθεμα.

Ο Πικάσσο ήταν εξαιρετικά ταλαντούχος ως ζωγράφος και ως σχεδιαστής, ακόμη και για τα δεδομένα των μεγαλύτερων καλλιτεχνών του κόσμου. Εργάστηκε εξίσου με ελαιογραφίες, υδατογραφίες, παστέλ, κάρβουνο, μολύβι και μελάνι. Απέδωσε σύνθετες σκηνές ως απλές γεωμετρικές μορφές στα έργα του Κυβισμού, αλλά δημιούργησε επίσης και μεγαλοπρεπή ρεαλιστικά πορτραίτα. Τα σκίτσα του με μελάνι και μολύβι φίλων του από την εποχή του Κυβισμού και κατόπιν, εκτιμούνται για την υποτιμημένη οικειότητά τους, και είναι παραδείγματα των δεξιοτήτων του. Ο Πικάσσο κινήθηκε με ευκολία στις τέχνες παρά την περιορισμένη ακαδημαϊκή του κατάρτιση (παρακολούθησε μόνο ένα έτος στη βασιλική ακαδημία της Μαδρίτης). Τα ταλέντα του αυξήθηκαν από μια αυστηρή αίσθηση καθήκοντος στην εργασία του, που κράτησε μέχρι τα τελευταία έτη της μακρόχρονης ζωής του. Πέθανε σε ηλικία 92 ετών το 1973.
Το μουσείο Πικάσο είναι ένα μουσείο τέχνης που φιλοξενεί τη μεγαλύτερη συλλογή έργων του Πάμπλο Πικάσο παγκοσμίως. Βρίσκεται στη συνοικία Μαρέ του Παρισιού και στεγάζεται στο Μέγαρο Σαλέ. Τα εκθέματά του καλύπτουν όλο το φάσμα της καλλιτεχνικής δημιουργίας του Πάμπλο Πικάσο, από τη μπλε και τη ροζ περίοδο έως τον κυβισμό, αναδεικνύοντας έτσι όλη την καλλιτεχνική εξέλιξη του μεγάλου ζωγράφου.
Το μουσείο δημιουργήθηκε χάρη στη δωρεά της οικογένειας του Πικάσο στο γαλλικό κράτος, το οποίο για αντάλλαγμα απάλλαξε την οικογένεια από τους φόρους που όφειλε να καταβάλει. Αυτό συνέβη μετά το θάνατο του Ισπανού καλλιτέχνη, το 1973.

Από τις μαθήτριες Μαρία Παπαϊωάννου, Νικολίνα Πεχλιβάνη, Σωτηρία Πίτσαρα, Μαρία Σαχπαζίδου, Δήμητρα Τάικου και Στέλλα Τεκελίδου

Σε μια μαθητική τάξη...



Κουδούνι… Εμφανίζονται σιγά σιγά οι μαθητές και κάθονται στα θρανία.

Μαθ. Καλημέρα!

Μαθ. Καλημέρα!

Μαθ. Καλημέρα!


1η ώρα: Μάθημα: Μουσική


Εύη 1η ώρα έχουμε Μουσική;

Μαρία Ναι! Με τις κυρίες Ντορεμί και Σολφέζ!

Στέλλα Αχ, τι ωραία ξεκινάει αυτή η μέρα.

Μπαίνουν οι Σολφέζ και Ντορεμί

Σολφέζ Καλημέρα, παιδιά!

Ντορεμί Καλημέρα, παιδιά!

Όλοι Καλημέρααααααααααα

Στέλλα Κυρία Σολφέζ, να μην κάνουμε μάθημα σήμερα. Ας δούμε μια ταινία.

Σολφέζ Πολύ καλή ιδέα. Έχω μια ταινία να σας δείξω.

Εύη Ποιο θα είναι το θέμα, κυρία Ντορεμί;

Ντορεμί Η συμβολή των Μαθηματικών στη Μουσική. Γι’ αυτό θα δούμε ένα βίντεο και μετά θα το συζητήσουμε.

Μαρία Όχι, Μαθηματικά κυρία Ντορεμί. Ας δούμε κάτι που να έχει σχέση με τη Μουσική.

Ντορεμί Μα, αν δεν υπήρχαν τα Μαθηματικά, δεν θα υπήρχε και η Μουσική.

Μαθ. Αλήθεια, κυρία Σολφέζ;

Σολφέζ Αλήθεια. Ξέρετε ποιος ήταν ο πρώτος μουσικός της Αρχαιότητας;

Εύη Ο Πυθαγόρας πριν από 26 αιώνες!

Ντορεμί Έτσι ακριβώς. Ο Πυθαγόρας πειραματίστηκε στο μονόχορδο! Ξέρει κανείς να μου πει τι είναι αυτό;

Στέλλα Μία χορδή μόνη της;

Σολφέζ Ακριβώς αυτό είναι. Μία χορδή την οποία χωρίζοντας την κατάλληλα παράγουμε αρμονικούς ήχους. Με τον τρόπο αυτό φτιάχνονται ακόμη και σήμερα πολλά μουσικά όργανα!

Ντορεμί Ας δούμε το βίντεο.

Βίντεο από Ντόναλντ

Στο βίντεο με τα μουσικά όργανα οι μαθητές παίζουν κάποιο όργανο

Σολφέζ Λοιπόν; Πως σας φάνηκε το βίντεο;

Μαρία Πολλά Μαθηματικά!

Σολφέζ Σωστά! Για την εκδρομή που πήγαμε στον Toulouse Lautrec είχατε μία εργασία. Ποιοι την έκαναν;

Στέλλα+Μαρία Εμείς

Toulouse Lautrec από την Μαρία και τη Στέλλα

Ντορεμί Αυτά για σήμερα, παιδιά. Καλή συνέχεια…

Μουσική για το διάλλειμα


2η ώρα Κουδούνι… Μάθημα: Καλλιτεχνικά


Σωτηρία Άντε, ας κάνουμε και ένα μάθημα χωρίς Μαθηματικά!

Ραφαέλα Τι έχουμε;

Θεοδώρα Ξέρω γω; Μόνο μία ξέρει σίγουρα!

Ραφαέλα Καλά, λες. Ας τη ρωτήσουμε!

Θεοδώρα Τι έχουμε;

Μαρία Καλλιτεχνικά.

Σωτηρία Ωχ, με τον Νταβίντσιο έχουμε;

Ραφαέλα Καλά, αυτός με τον Ντα Βίντσι τι σχέση έχει;

Θεοδώρα Ξέρω γω; Κανένας ανηψιός του θα είναι!

Όλοι Χαχαχαχαχα

Μαρία Παιδιά, έρχεται ο κος Νταβίντσιος… Καθίστε!

Μπαίνει ο κος Νταβίντσιος

Νταβίντσιος Γεια σας, παιδιά!

Όλοι Καλημέρα.

Μαρία Κύριε, τι θα κάνουμε σήμερα στα Καλλιτεχνικά;

Νταβίντσιος Α, παιδιά σήμερα σας έχω μια έκπληξη!

Όλοι Ναι;

Νταβίντσιος Θα μιλήσουμε για την εφαρμογή των Μαθηματικών στην Τέχνη!

Σωτηρία Κύριε, ας δούμε μια ταινία!

Νταβίντσιος Ωραία, θα δούμε μια ταινία με την εφαρμογή των Μαθηματικών στην Τέχνη!

Χαμός από κάτω…

Θεοδώρα Πάλι Μαθηματικά;

Νταβίντσιος Μα παιδιά, τα Μαθηματικά υπάρχουν παντού γύρω μας. Για παράδειγμα, η Αρχιτεκτονική απαιτεί Μαθηματικά. Για να φτιαχτεί ένα κτίριο σωστά χρειάζεται γνώση της Γεωμετρίας.

Ραφαέλα Τι λέτε, κύριε Νταβίντσιο;

Νταβίντσιος Όλο το Σύμπαν έχει φτιαχτεί με μαθηματική ακρίβεια…

Περνάει ο Πυθαγόρας και τρίβει τα χέρια του

Θεοδώρα Γκρρρρρ…

Νταβίντσιος Υπάρχει ένας αριθμός, ο χρυσός αριθμός ή γνωστότερος ως αριθμός φ που είναι περίπου ίσος με 1,618! Ραφαέλα σήκω πάνω.

Σηκώνεται η Ραφαέλα

Νταβίντσιος Αν διαιρέσουμε το ύψος σου προς το άνοιγμα των χεριών σου πόσο θα βρούμε;

Ραφαέλα Ξέρω γω;

Νταβίντσιος 1,618!

Ραφαέλα Μπορώ να καθίσω;

Νταβίντσιος Ναι. Θεοδώρα σήκω πάνω και συ.

Σηκώνεται η Θεοδώρα

Νταβίντσιος Αν διαιρέσουμε την απόσταση από την κορυφή του κεφαλιού σου μέχρι το πηγούνι σου με την απόσταση από τη μύτη σου μέχρι το πηγούνι σου πόσο θα βρούμε;

Θεοδώρα 1,618;;;;;;;

Νταβίντσιος Ακριβώς.

Επιστρέφει η Θεοδώρα στο θρανίο της

Σωτηρία Και γιατί τον ονόμασαν φ και όχι ξ;

Νταβίντσιος Προς τιμή του Έλληνα γλύπτη Φειδία!

Θεοδώρα Και ποιος ήταν αυτός ο Φειδίας;

Νταβίντσιος Α, αυτό εγώ έπρεπε να σας το ρωτήσω!

Μαρία Γλύπτης της Αρχαίας Ελλάδας. Βοήθησε στην διαμόρφωση του Παρθενώνα και κατασκεύασε το άγαλμα του Ολυμπίου Διός… ένα από τα 7 θαύματα της Αρχαιότητας!

Ντα. Μπράβο, Μαρία!

Σηκώνει η Σωτηρία το χέρι της

Ραφαέλα Αμάν πια αυτή!

Θεοδώρα Όλα τα ξέρει;;;;

Σωτηρία Κύριε;

Νταβίντσιος Ναι;

Σωτηρία Και σε τι μας βοηθάει ο αριθμός φ;

Νταβίντσιος Έχει παρατηρηθεί ότι ο αριθμός φ δίνει τη χρυσή αναλογία, η οποία παρατηρήθηκε πρώτη φορά στη φύση. Όταν άρχισε να χρησιμοποιείται στις Τέχνες έδωσε απίστευτα έργα, όπως ο Παρθενώνας και η Τζοκόντα! Ας δούμε το dvd για να καταλάβετε καλύτερα τι λέμε…

Βίντεο από Ντόναλντ

Νταβίντσιος Πως σας φάνηκε;

Ραφαέλα.Μα τα Μαθηματικά έχουν σχέση με την Αρχιτεκτονική, τη Ζωγραφική και τη φύση;

Νταβίντσιος Και βέβαια.

Όλοι Ουφ…

Νταβίντσιος Και για να μην ξεχνιόμαστε έχουμε και εργασίες να παρουσιάσουμε. Ποιοι έχουν σειρά σήμερα;

Μαρία-Σωτηρία Εμείς.

Νταβίντσιος Ελάτε κορίτσια. Ποιο ήταν το θέμα;

Μαρία Ο Πάμπλο Πικάσο!

Εργασία για τον Πάμπλο Πικάσο

Νταβίντσιος Πολύ ωραία κορίτσια. Σας ευχαριστούμε!

Κουδούνι για έξω

Μουσική για το διάλλειμα


3η ώρα Κουδούνι… Μάθημα: Μαθηματικά


Ντίνος Μαντέψτε τι έχουμε τώρα!

Χάρης Μαθηματικά με την Τριγωνίδου!

Κατερίνα Κυρία Τριγωνίδου!

Έλσα Τι πρωτότυπο! Πάλι Μαθηματικά;;;;;;;

Ντίνος Ωχ, διάβασε κανείς το Πυθαγόρειο Θεώρημα;

Κατερίνα Και βέβαια, το διάβασα! Καλά, εσείς μόνο στο Facebook μπαίνετε; Δε διαβάζετε καθόλου;

Όλοι Πωπω, φυτό!!!!!!!!!!!!!!

Μπαίνει η Τριγωνίδου

Τριγωνίδου Καλημέρα!

Όλοι Καλημέρα!!!!!!!!!!!!

Η Τριγωνίδου κάνει μια βόλτα στην τάξη και βλέπει την Έλσα να κάθεται σταυροπόδι

Τριγωνίδου Έλσα, κάθισε πιο όμορφα σε παρακαλώ.

Τριγωνίδου Α, μάλιστα. Είχαμε μείνει στο Πυθαγόρειο Θεώρημα. Ποιος θα μου πει τι λέει;

Μόνο το φυτό σηκώνει χέρι

Τριγωνίδου Μόνο ένα χέρι βλέπω πάντα… Κανείς άλλος δεν ξέρει;

Περνάει ο Πυθαγόρας απογοητευμένος

Πυθαγόρας Τς τς τς τς Τόση δουλειά να πάει χαμένη…

Τριγωνίδου Νίκο, εσύ το ξέρεις;

Νίκος Το τετράγωνο της υποτείνουσας ενός ορθογωνίου τριγώνου ισούται με το άθροισμα των τετραγώνων των άλλων δύο κάθετων πλευρών.

Τριγωνίδου Μπράβο, παιδί μου. Αφού το ξέρεις γιατί δεν σηκώνεις το χέρι σου; Μα τι να κάνω για να σας πείσω ότι τα Μαθηματικά είναι χρήσιμα; Α, έχω μια πολύ καλή ιδέα. Θα χρειαστώ τη βοήθεια του φίλου μου του Ντόναλντ!

Βίντεο από Ντόναλντ

Τριγωνίδου Πολύ ωραία. Ποιος θα μας διαβάσει την εργασία του για τον Πυθαγόρα;

Νίκος Να την διαβάσω εγώ;

Τριγωνίδου Έλα, Νίκο.

Εργασία για τον Πυθαγόρα

Τριγωνίδου Μπράβο, Νίκο. Έχουμε και έναν εκλεκτό καλεσμένο από το μακρινό παρελθόν.

Πυθαγόρας Γεια σας, παιδιά!

Όλοι Γεια σας!

Πυθαγόρας Όπως καταλάβατε καλοί μου μαθητές εδώ στην τάξη και σεις από κάτω τα Μαθηματικά χρειάζονται πάντα και παντού! Α, και να σας πω και κάτι άλλο. Να συμμετέχεται σε προγράμματα του σχολείου, γιατί είναι σαν να κάνετε 10 ώρες μάθημα!!!

Κυριακή 8 Μαΐου 2011

Πρόσκληση

 Η Λέσχη Ανάγνωσης Μαθηματικής Λογοτεχνίας
του Γυμνασίου Ν. Αγιονερίου Κιλκίς σας προσκαλεί
την Τρίτη 10 Μαΐου 2011 και ώρα 9 π.μ.
(Προσοχή! η ώρα είναι ενδεικτική!)
για να γιορτάσουμε όλοι μαζί
το τέλος μιας μαθηματικής περιπέτειας!

03-05-2011

Στις 3 Μαΐου 2011 επισκεφθήκαμε την έκθεση
Leonardo da Vinci Εφευρέτης και Επιστήμονας
στο Μύλο της Θεσσαλονίκης.
Παρακολουθήσαμε και τη θεατρική παράσταση
με θέμα τη ζωή του Leonardo da Vinci.

Πέμπτη 3 Μαρτίου 2011

03-03-2011

Μια μέρα γεμάτη Μαθηματικά και Τέχνη! Περιπλανηθήκαμε στη συλλογή γραμματοσήμων του Ανδρέα Πούλου, στα Μαθηματικά του Κωνσταντίνου Καραθεοδωρή και στη χαρακτική, τη ζωγραφική και τις αφίσες του Toulouse Lautrec!

03-03-2011: Εμείς και ο Toulouse Lautrec!

03-03-2011: Ο τετραγωνισμός του κύκλου!

03-03-2011: Το Πυθαγόρειο Θεώρημα


Ιδού το πρόβλημα: Να τοποθετήσετε τα πολύγωνα με τέτοιο τρόπο ώστε να σχηματιστεί το μεγάλο τετράγωνο ή τα δύο μικρά...






            γκρρρρρρρρ....



                                                                                                                                                                                        





Και μετά από πολύ κόπο...    

ΤΑ ΚΑΤΑΦΕΡΑΜΕ!  

Παρασκευή 11 Φεβρουαρίου 2011